“Un homme à la caméra” d’Alain Douarinou, est le témoignage d’un technicien qui nous révèle l’envers du décor cinématographique. Il est l’œuvre d’un homme qui, pendant quarante ans, a été reconnu par ses pairs comme le meilleur des “cadreurs”, et a participé à la réalisation de la plupart des chefs-d’œuvre de l’écran français. Ses qualités professionnelles l’appelaient au poste de directeur de la photographie, mais sa fierté — bien bretonne — aura été de refuser cette promotion pour demeurer le “premier” dans sa fonction. Il avait appris son métier sur le tas, et sa récompense fut de constater que ses performances techniques étaient projetées aux élèves de l’Institut des hautes études cinématographiques, pour leur servir de modèles dans leurs exercices de travaux pratiques. Comme le souligne l’illustre chef-opérateur Henri Alekan dans sa préface, le livre d’Alain Douarinou n’a pas la prétention d’être une œuvre littéraire, mais il a la saveur d’un récit en langage populaire, puisqu’il se présente sous la forme de textes destinés à son fils Orphée, et que sa fille Marie-Jeanne a recueillis et assemblés avec amour après sa mort. En lisant “Un homme à la caméra”, le lecteur découvrira un demi-siècle de la petite histoire du cinéma, à travers un fourmillement d’anecdotes pittoresques, joyeuses, ou féroces. Il n’est pas, en effet, de metteurs en scène, dont Alain Douarinou n’ait été le collaborateur, de Jean Renoir à Gérard Oury, en passant par René Clair, Christian-Jaque, Jean Delannoy, René Clément, Max Ophüls, Sacha Guitry, Robert Hossein et Claude Chabrol. Pas une vedette n’a échappé non plus à son observation critique, et l’analyse de sa carrière n’omet pas, de surcroît, le rappel des déboires que lui ont causés son engagement politique et son action syndicale. “Un homme à la caméra” est ainsi un document exceptionnel, dont l’originalité constitue un véritable événement dans le domaine de l’édition consacrée aux livres sur le cinéma.