Résumé
Ce numéro fait écho au symposium international Apprentissage et enseignement de la musique au XXIe siècle : L’apport des sciences et des technologies (LTM/AEM21), tenu à Montréal en novembre 2015. Il présente six articles qui approfondissent la réflexion entamée lors de ce symposium international, dans un contexte où domine toujours, dans l’apprentissage de la musique, une transmission hiérarchique du savoir-faire du maître vers l’élève. Est-ce que la science peut nous aider à mieux comprendre et à faciliter l’apprentissage d’un instrument ? Peut-on créer des pédagogies basées sur des données probantes, sur des faits démontrés par la science ? Le recours à la technologie est-il toujours garant de succès ? L’émergence d’un outil, le fonophone pour iPad et iPhone, celui d’un nouveau dispositif d’enregistrement qui permet d’observer — et éventuellement corriger — les gestes des pianistes ou l’impact des sites web d’hébergement de vidéos comme YouTube sur les pratiques pédagogiques des enseignants et sur l’apprentissage des élèves sont quelques-uns des sujets abordés.
Auteur
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Textes réunis par Eric Tortochot, Nathalie Rezzi et Pascal Terrien.
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Maître d’enseignement et de recherche en psychologie du sport à l'Institut des Sciences du Sport de l’Université de Lausanne, elle a déjà publié "Psychologie du sport" (Dunod, coll. Express Psycho, 2009) et a collaboré à l'ouvrage "Les diplômes des activités physiques et sportives : Psychologie, pédagogie et santé du sportif" (Dunod, 2016).
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Pascal Terrien est professeur des universités en didactiques des arts à l'ESPE d'Aix-Marseille Université. Ses travaux de recherche portent essentiellement sur la didactique des enseignements artistiques et plus spécifiquement musicaux.Angelika Güsewell est responsable du département de recherche et développement à la Haute école de musique Vaud Valais Fribourg. Ses travaux de recherche portent sur les émotions positives, l'identité professionnelle des musiciens-enseignants, l'impact de l'écoute musicale dans le contexte des soins intensifs en psychiatrie, ainsi que sur la gestion du trac.Rym Vivien est assistante de recherche à la Haute école de musique Vaud Valais Fribourg, diplômée en sciences et pratiques de l'éducation à la Haute école pédagogique du canton de Vaud et à l'Université de Lausanne.
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Marie-Thérèse Lefebvre, Ph.D. Musicologie, est professeure titulaire à la Faculté de musique de l'Université de Montréal et responsable des recherches en musique canadienne. Elle a été vice-doyenne aux études supérieures de 1993 à 1998 et doyenne par inte
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Pianiste et musicologue, Ariane Couture est conseillère en développement de la recherche à l’Université Laval. Elle est également rédactrice en chef francophone d’Intersections : revue canadienne de musique et présidente du conseil d’administration d’E27, musiques nouvelles.
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Bruno Deschênes est chercheur, compositeur et musicien, interprète du shakuhachi japonais. Ses deux principaux champs de recherche sont l’écoute (Une philosophie de l’écoute musicale, L’Harmattan, 2020 ; L’écoute de la musique à l’esprit. Conformité, historicité et socialité, L’Harmattan, 2022) et ce qu’il qualifie de « transmusicalité », soit la situation de musiciens qui optent pour la musique d’une culture autre ( Transmusicality, Mastering a Music from Another Culture, Zagreb, Croatian Musicological Society, 2022).
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Professeur titulaire de musicologie à l'Université de Sherbrooke jusqu’à l’automne 2022, et dorénavant professeur associé à cette institution, Jean Boivin détient un Diplôme d’études approfondies de l'Université de Paris IV-Sorbonne et un doctorat en musicologie de l'Université de Montréal (1992). Son livre La classe de Messiaen (Paris, Bourgois, 1995) a été couronné de plusieurs prix (finaliste pour le prix du Gouverneur général du Canada, catégorie « Essai » ; Prix du meilleur essai sur la musique du Syndicat professionnel de la critique dramatique et musicale française ; Prix Bernier de l'Académie des Beaux-Arts de l'Institut de France) et traduit en japonais en 2020 (Tokyo, Artes). Il a participé à plusieurs colloques internationaux et collaboré à divers ouvrages collectifs. Le prix de « L’article de l’année » lui a été décerné par le Conseil québécois de la musique à deux reprises (1999 et 2002). Il prépare une monographie sur l’histoire de la modernité musicale au Québec. La Société de musique des universités canadiennes lui a décerné en 2022 le prix d’excellence de la Fondation SOCAN/MusCan pour l’avancement de la recherche en musique canadienne. Il a été président de la SQRM de 1998 à 2001 et rédacteur en chef des Cahiers de la Société québécoise de recherche en musique de 2013 à 2023, en plus de prendre part ponctuellement à des jurys pour cette association.
Auteur(s) : Vincent Bouchard-Valentine, Pascal Terrien, Eldad Tsabary, Jennifer MacRitchie, Christopher Baylis, Jérôme A. Schumacher, Roberta Antonini Philippe, Angelika Güsewell, Marie-Thérèse Lefebvre, Ariane Couture, Bruno Deschênes, Catherine Harrison-Boisvert
Caractéristiques
Editeur : Société québécoise de recherche en musique
Auteur(s) : Vincent Bouchard-Valentine, Pascal Terrien, Eldad Tsabary, Jennifer MacRitchie, Christopher Baylis, Jérôme A. Schumacher, Roberta Antonini Philippe, Angelika Güsewell, Marie-Thérèse Lefebvre, Ariane Couture, Bruno Deschênes, Catherine Harrison-Boisvert
Publication : 1 juin 2018
Support(s) : Livre numérique eBook [PDF]
Protection(s) : Marquage social (PDF)
Taille(s) : 8,77 Mo (PDF)
EAN13 Livre numérique eBook [PDF] : 9782924803127
