Résumé
Ce nouveau volume des Cahiers de la Société québécoise en musique regroupe des textes qui témoignent d’une même volonté de jeter un regard neuf sur la musique d’hier ou d’aujourd’hui, qu’elle soit classique ou populaire. Parmi les sujets abordés, la musique du compositeur québécois Pierre F. Brault, auquel on doit plusieurs trames sonores et la musique de la populaire série télévisée pour enfants Passe-Partout; la distanciation entre musique et image dans la partition composée par le célèbre John Williams pour Jurassic Park; les variantes du cycle de quintes parsemant les deux recueils du Clavier bien tempéré de Jean-Sébastien Bach; le traitement numérique en temps réel de la voix dans quelques œuvres majeures du compositeur français Philippe Manoury; et le style dans le travail de quatre jeunes compositeurs canadiens, finalistes du concours bisannuel de l’Ensemble contemporain de Montréal, ECM+ Génération 2014, entre autres.
Auteur
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La pratique artistique de Symon Henry se fonde sur l’interaction de trois axes majeurs dans ses créations, à savoir la musique de concert, les arts visuels et la poésie. Cette démarche transdisciplinaire se reflète tout particulièrement dans ses tableaux sonores — partitions graphiques instrumentales ou performatives, interprétées ici et ailleurs par des musicien·nes et artistes aux parcours aussi sinueux que possible.Son premier recueil de poésie, son corps parlait pour ne pas mourir, ainsi que son premier livre de partitions graphiques, voir dans le vent qui hurle les étoiles rire, et rire, sont parus en 2016 aux Éditions de la Tournure. Le recueil poético-sonore L’amour des oiseaux moches (2020, finaliste au Prix littéraire de poésie du Gouverneur Général et au Prix Émile-Nelligan) a représenté un aboutissement important dans son parcours, ayant fait l’objet d’une publication aux éditions Omri et d’une production majeure de l’Ensemble contemporain de Montréal (ECM+). Symon est aussi directeur·rice artistique et musicale de nombreux projets — personnels ou en collaboration — depuis 2008.
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Professeur titulaire de musicologie à l'Université de Sherbrooke jusqu’à l’automne 2022, et dorénavant professeur associé à cette institution, Jean Boivin détient un Diplôme d’études approfondies de l'Université de Paris IV-Sorbonne et un doctorat en musicologie de l'Université de Montréal (1992). Son livre La classe de Messiaen (Paris, Bourgois, 1995) a été couronné de plusieurs prix (finaliste pour le prix du Gouverneur général du Canada, catégorie « Essai » ; Prix du meilleur essai sur la musique du Syndicat professionnel de la critique dramatique et musicale française ; Prix Bernier de l'Académie des Beaux-Arts de l'Institut de France) et traduit en japonais en 2020 (Tokyo, Artes). Il a participé à plusieurs colloques internationaux et collaboré à divers ouvrages collectifs. Le prix de « L’article de l’année » lui a été décerné par le Conseil québécois de la musique à deux reprises (1999 et 2002). Il prépare une monographie sur l’histoire de la modernité musicale au Québec. La Société de musique des universités canadiennes lui a décerné en 2022 le prix d’excellence de la Fondation SOCAN/MusCan pour l’avancement de la recherche en musique canadienne. Il a été président de la SQRM de 1998 à 2001 et rédacteur en chef des Cahiers de la Société québécoise de recherche en musique de 2013 à 2023, en plus de prendre part ponctuellement à des jurys pour cette association.
Auteur(s) : Alexis Perron-Brault, Chloé Huvet, Marie-Ève Piché, Brice Tissier, Symon Henry, Jeanne Doucet, Bianca De Mario, Yaël Hêche, Damien Ehrhardt
Caractéristiques
Editeur : Société québécoise de recherche en musique
Auteur(s) : Alexis Perron-Brault, Chloé Huvet, Marie-Ève Piché, Brice Tissier, Symon Henry, Jeanne Doucet, Bianca De Mario, Yaël Hêche, Damien Ehrhardt
Publication : 22 mars 2017
Support(s) : Livre numérique eBook [PDF]
Protection(s) : Marquage social (PDF)
Taille(s) : 14,6 Mo (PDF)
EAN13 Livre numérique eBook [PDF] : 9782924803103
