Elle a longtemps échappé aux radars de l’histoire de l’art. On découvre aujourd’hui avec Anna-Eva Bergman (1909-1987) une peintre d’importance majeure qui a investi dans son œuvre une ambition sacrée, presque mystique. Sa vie, racontée pour la première fois grâce à une enquête au cœur de ses archives, est extraordinaire : une enfance norvégienne sous le signe de la peur ; une jeunesse bohème et aventureuse à travers l’Europe ; des démêlés avec l’Allemagne nazie ; une lutte acharnée avec une santé défaillante ; trois mariages, dont deux avec le même homme – Hans Hartung – à 28 ans de distance ; une carrière de journaliste ; une fin tragique dans la dépression.Mais, surtout, Anna-Eva Bergman, c’est une vie dédiée à la création, loin des modes. Elle est aujourd’hui l’objet d’un engouement spectaculaire et sa cote s’envole. Mais il n’en a pas toujours été ainsi. Peu reconnue dans son pays d’origine, défendue par quelques rares alliés en France et en Europe, elle fera une honorable carrière, mais en sourdine, dans l’ombre de Hartung. Elle a beau croiser la route de Picasso, Soulages ou Rothko, elle demeure marginale. Caractérisés par l’emploi de feuilles d’or et d’argent, ses tableaux sont des évocations hiératiques et simplifiées, radicales, des grandes forces structurantes de l’univers – les éléments, les minéraux, le temps… Elle a laissé une masse considérable de documents qui permet de comprendre enfin cette femme, dans la complexité de son être et dans le drame de son existence.